原本满心期待着五月份的国产剧能够呈现出绝伦的对决。
按照最初的设想。
无疑将由期待已久的《藏海传》与《赴山海》互相展开。
这两部剧从筹备之初就备受观众期待。
然而，世事难料。
《赴山海》突然因女二号风波而陷入难以预料的未知。
另一边，《藏海传》虽然已顺利定档，这让许多期待已久的观众松了一口气。
毕竟，经过长时间的等待。
终于有了明确的播出时间，让大家有了可以期待的具体节点。
可是即便如此，它却尚需时日才得以真正与观众见面。
就在这个略显尴尬和空缺的档口，另外两部剧不约而同地抓住了大众的眼球。
是不是很好奇？这两部剧便是《折腰》和《淮水竹亭》。
要知道起初两部剧人气都很高，却未料到会前后脚开播。
当然，对于剧情争议不提。
若单论这两部剧在市场上为了争夺热度所展开的争夺战，两者间都有着不小的本钱。
然而令人意想不到的是，《淮水竹亭》最终安静收官。
要知道，它和《狐妖小红娘·月红篇》可是同属一大热门IP改编。
可谁能想到。
尽管有着诸多优势，它仍难逃口碑和热度双低的命运。
前者混合古装言情与权谋斗争的元素，市场定位精准。
再加上演员本身的吸引力。
而后者同样很强。
它集结了刘诗诗、沈月等一众拥有高人气的流量明星。
面对这样两部各具特色的剧集，要在两者间做出选择实在是太难了。
经过一番纠结后，我最终决定对这两部剧都一探究竟。
可当我看完不得不承认，两部剧的质量差异颇为明显。
而在看完《淮水竹亭》紧接着《折腰》，两位女主角的对比真是让人感慨良多。
《淮水竹亭》：演技僵硬，角色塑造刻板
都知道《淮水竹亭》改编自动漫《狐妖小红娘·竹业篇》。
故事围绕着东方世家女主东方淮竹（刘诗诗饰）及王权门派年轻继承者王权弘业（张云龙饰）的爱情故事展开。
讲述他们如何努力振兴一气盟，并力图稳定江湖动荡。
说来不得不令人感到惊讶，尤其是该剧进行首播之后。
极具冲击力的“烂剧”一词迅速且毫无阻碍地攀登至热搜榜的显著位置。
一时间引发了众多网友的热烈讨论。
当我看到全部剧集的时候，内心的那种感受愈发强烈。
用感同身受来比喻似乎也都不为过。
开篇剧情就见女主东方皖竹联同其妹东方秦兰遭遇小妖。
本来还以为有多强。
结果两者自信过人，
最后得到的结局就是妹妹被擒，姐姐遇袭直接晕地上。
讲真，挺看不懂的，就这智商她们岂会如此轻率出门。
接下来上演的则是老套的男主角对女主英雄救美桥段。
说实话，都啥年代。
竟在2025年仍旧使用这种过时的套路，实在出乎意料。
剧中，导演在拍摄手法上还运用了极为夸张的慢动作。
好似被被无限拉长般。
不仅如此，剧中所使用的滤镜更是过于刺眼。
看到这样的呈现效果，人们不禁要问：难道是导演的审美观念停滞不前了吗？
就好似仍然沉浸在过去的审美模式中，未能跟上时代。
再看看剧中那些明显可见的绿幕效果。
它们就像是一个个突兀的伤疤，毫无掩饰地暴露在观众眼前。
一眼就能看穿低廉质感。
难道这高成本就只能换来这样一种令人失望的结果么？
至于剧集中男女主角在淮水竹亭那场本应是情愫暗生的关键戏码，原本观众们都期待着能够看到一场充满情感与浪漫的表现。
然而令人失望的是，呈现出来的效果却是老旧的手法。
早被用滥的抠像＋滤镜，直教人目不忍视，大失所望。
值得一提的还有两人草地进行的那场看似倾心投入的交谈。
其粗糙得近乎简陋的抠像技术，在剧中显得格外扎眼。
尽管试图还原漫改画面。
可失真就实在令人出戏。
毕竟动漫是动漫，真人般还非要用造个动漫的背景就很假。
简直难以让人相信这是花了三个亿打造出来的大制作。
此外，继《一念关山》、《掌心》之后，刘诗诗在古装偶像剧中再次以其生硬的演技令观众感到“痛不欲生”。
事实上，这么多年来，观众对她演技的吐槽从未中断。
但她似乎对这些置若罔闻。
仅自娱自乐般，陶醉于此前观众们曾对她仪态的夸赞。
于是乎...
每逢新剧，她都极力凸显仪态这一特点。
从画面中就可以看出，刘诗诗所塑造的东方皖竹一登场...
便能让人预感到不妙。
只见她那好似被抹了胶水被强行僵硬的脖颈超乎想象。
相较之下，沈月在镜头前的表现则显得自然流畅许多。
她那不加掩饰的活泼以及灵动的表情一出现便好似磁石一般，牢牢地吸引了观众的目光，让人不由自主地驻足。
令人深感遗憾的是，刘诗诗在后续的剧情推进中所呈现出的表现却依旧如同深陷泥沼，未见有丝毫起色的迹象。
就好比说她妹妹正与穷凶极恶的妖怪展开着殊死搏斗。
生死悬于一线之间。
而此时东方淮竹的脸上却仍没有一丝一毫的焦急状态。
神情仿若此事与她毫无关联一般。
好家伙！
那可是她妹妹。
尤其晕倒后，刘诗诗所展现出的情绪状态没有丝毫区别。
相反，她的嘴角甚至微微上扬，流露出一丝奇怪的笑意。
仿佛这一突如其来的倒地事件并非意外，而是经过精心编排、反复练习的一场舞蹈表演中的某个简单得不能再简单的环节。
而当镜头转向阿楠时，刘诗诗的哭戏更让人瞠目结舌。
原本应该充满悲伤与同情的面孔。
此刻异常平静。
毫无表情可言。
这种前后反差极大的表演方式真心让观众感到困惑不已，难以理解她究竟是如何诠释当时这个角色的内心世界的。
不...
应该说她怎么理解...
尤其是后续剧情里看到她在机械般地念出台词的时候。
想必不少观众看到这么一幕，大多数都只能无言以对。
如此关键的剧情节点，表现成这般，实在是令人失望。
讲真，拍这剧时，刘诗诗一定是剧中最疲惫的人之一。
尽管她的表情不多。
但她始终保持着所谓的“端庄”，这本是常人难以做到的。
《折腰》：女性权谋太对胃，演技也好
相较于此番刘诗诗《淮水竹亭》不起一丝一毫的风浪。
《折腰》是真的强。
连续观看了八集后，我对该剧只能用“非常好看”来形容。
讲真，邓科导演果然功力非凡。
原本一开始都很担心，毕竟此前他并不擅长这种题材风格，然而真正开播后才知，其摆脱了《赘婿》的幽默穿越风格。
仍能把古装剧的厚重感和小清新格调搭配得恰到好处。
其执导才能显而易见。
其实《折腰》这部剧让我最惊艳的地方两点就能概括。
首先是，姐妹之间的深厚情谊。
该剧是典型的大女主。
原著咱就不提，毕竟原著里的女主角是真的没啥脑子。
而电视剧则不同。
没有常见的恶毒女配或后妈，也没有陷入困境的闺蜜。
可以说，单单就这已经够特别。
剧中姐妹情谊深厚且触动人心，无疑是全剧的一大看点。
面对着老乔家和老魏家的宿怨，她看似无可奈何接受。
实则内心不断盘算着。
为活命提出婚约，要把大乔（何泓姗饰演）嫁到魏家。
而魏家的当家人魏勋（刘宇宁饰演）是个臭名远扬的狠角色。
大乔自然不愿意。
尤其她已经有了自己的心上人。
于是乎...
妹妹看不过眼，为其谋划逃婚大计，最后自己则替婚。
此外，小乔为了能完成计策让姐姐能和心上人共度余生。
故意表现出对权势的渴望，以此助姐姐逃脱。
毕竟她知道，姐姐大乔性格单纯，若嫁魏家必难以生存。
而对于妹妹的用心，大乔其实也是心知肚明。
得知妹妹被逐出城，她不顾危险去找妹妹并试图带走她。
说实话，这一段真的很感人，要知道她们可非血缘姐妹。
但在这混乱的时代，她们愿意冒着生命危险拯救对方。
这种细腻且不求回报的情义...
可以说，在现如今以女性为主题的古装剧中非常罕见。
其次，是女主角的睿智头脑。
这人设和原著不同。
剧中，小乔的人设可谓是既有过人的胆量又有智谋手段。
即使手无缚鸡之力，也能依靠自身聪明才智化解危机。
比如她刚到破败的辛都。
便用她的睿智说服百姓自愿参与基础设施的修复工作。
为了能够恢复男主角的名誉，她全然不顾众人的眼光。
甚至甘愿在众人面前刻意扮演起恶女的角色。
她这么做。
就是为给男主创造一个合适的契机，让他有台阶可下。
从而在众人眼中摇身一变，成为那位英明睿智的君主。
此外，为了拯救陷入危机的城池...
以及生活其中的百姓，她已然做好了牺牲自己的准备。
如面对重重困境之时，她充分运用身边所拥有的一切资源。
随即巧妙地解脱当前的艰难处境。
而她这种解决问题的方式着实十分新颖，令人眼前一亮。
说实话，这是我生平头一回在古装剧中目睹女性角色所展现出的权谋智谋。
她全程所做的事绝非是那类好似儿戏般轻浅的小把戏。
当然，其行事也绝非仅仅围绕着男主角这一中心打转。
她所做的每一件事，其出发点皆是为了达成既定的目标。
而这个过程中，她展现出了睿智，能够利用身边的一切资源来保护自己，确保自己在追求目标的道路上稳步前行。
单单就这一点...
便足够吸引广大观众们沉迷其中。
尽管她显得娇小玲珑，完全就是手无缚鸡之力的那种。
而且并非是与生俱来就胆大类型。
然而...
她却仍能在以女性为主角的故事题材中担当起女主角...
扛起引领前行的大旗。
总的来说，《淮水竹亭》与《折腰》这两部古装剧都在朝着蹿红之路迈进的征程中，究竟哪一部能够最终胜出？
眼下答案好似已经清晰地摆在了众人面前，昭然若揭。
如今此番状况再次证明，将漫画改编成电视剧的制作非常难。
当下，毕竟能够精准把握动漫精髓，完美呈现出原汁原味漫改作品的导演着实寥寥无几。
前后两部剧，初次登场后的各自受欢迎程度差异显著。
如《折腰》。
目前该剧的热度正朝着30000前进。
甚至创下鹅厂2025年首播剧集最快突破23000收视率的新高。
尽管剧情有些地方差点。
不过似乎也正是这些不尽如人意的地方使得它频繁登上热搜，话题热度持续不断攀升，呈现出一种火爆起来毫无悬念的态势。
然而相对的《淮水竹亭》这部剧却未能得到观众的青睐。
尤其是该剧在首播之后，其热度始终都未能突破九千，网友们对此的反响也显得较为平淡，没有掀起太大的波澜。
如今，《淮水竹亭》的热度已经无法实现逆袭，那么结局也就很明显，这部剧基本已经难以逃脱被冷遇的命运。
当然，《折腰》的剧情刚刚拉开帷幕，后续的情节发展究竟会不会高开低走，目前还难以确定。
不过呢...
只要剧情足够精彩、足够吸引人，观众想必是会认可的。
那么依你之见，这两部古装剧究竟哪一部更具吸引力呢？